Вход | Регистрация

Започва фестивалът за съвременно изкуство "Тетрис"

Започва фестивалът за съвременно изкуство "Тетрис"
Сдружение "Идействие"

Започва фестивалът за съвременни форми на изкуството "Тетрис". От 10 до 20 октомври открити и закрити пространства във Велико Търново ще бъдат преобразени. Чрез работата на многобройните участници, публиката ще може да се запознае настоящите тенденции в съвременното изкуство и ще може да стане свидетел на различни пърформанси, инсталации, видеоарт, съвременни танци и поезия.

Петер Цанев ще открие фестивала днес, 10 октомври, с инсталацията "Преустановена скулптура" от 18 часа в клуб "Таралеж" на Самоводската чаршия. След това ще изнесе лекция на тема "Психологическа история на обектите в модерната система на изкуството".

Фестивалът се организира от Сдружение "Идействие", в рамките на културния проект, финансиран от Община Велико Търново - "Таралеж", с помощта на Община Велико Търново, Societe Generale Експресбанк, хотел "Момина Крепост" към Туристическо дружество "Трапезица 1902", Studio2Print, транспортна фирма ЕТ "Надежда - Надежда Христова", Студентски Експериментален Театър "АЛТ", "Царевград Търнов";  ВТУ "Св. св. Кирил и Методий"; бар "ТАМ"; бар "ДАДА"; НЧ "Надежда 1869"; Младежки дом Велико Търново, Американски колеж "Аркус", ОУ "Димитър Благоев".

Събитието е включено в програмата на кандидатурата на регион Велико Търново за европейска столица на културата през 2019 г.

Север.бг е медиен партньор на Фестивала за съвременни форми на изкуството "Тетрис". Следете ни, а ние ще ви представим поредица от репортажи от различните събития, придружени с богати фотогалерии, както и интервюта с участниците.

Ето и пълната програма на "Тетрис", придружена с кратка информация за авторите:

10 октомври (четвъртък)

18:00 ч. - Откриване  на "Тетрис" – фестивал за съвременни форми на изкуството - клуб "Таралеж"

18:15 ч. - Представяне на инсталация "Преустановена скулптура", автор Петер Цанев;

18:30 ч. - Лекция "Психологическа история на обектите в модерната система на изкуството" – Петер Цанев /Пети корпус – Вътрешен двор на Областна администрация/;

Петер Кънчев Цанев е художник и историк на изкуството.  Професор по психология на изкуството и история на художественото образование в Националната художествена академия в София. Доктор на науките по изкуствознание. Ръководител на катедра "Психология на изкуството, художествено образование и общообразователни дисциплини" в Националната художествена академия. Автор на книгите "Психологически подходи в изкуствознанието” (2009) и "Психология на изкуството” (2008).

19:30 ч. - Прожекции на видеоарт и пърформанс + коктейл

11 октомври (петък)

19:30 ч. - Изложба Графика - Студио Принт, автори Зоран Мише, Горан Тричковски, Павел Целкоски, Васил Ангелов /Клуб "Таралеж"/

12 октомври (събота)

19:00 ч. – Представяне на "Доркбот Търново" и пърформанс "ДНК на думите" - Runabout project  с Албена Баева, Рене Беекман, Роман Рачков и Дилян Бакалски /Клуб "Таралеж"/

В началото,  Дъглас Репето създава Доркбот - Ню йорк, представляващо: "Ежемесечна среща на творци (саунд/изображение), дизайнери, инженери, студенти и други заинтригувани хора от Ню Йорк, които по един или друг начин имат отношение към създаването на електронно изкуство (в най-широкия смисъл на понятието)"

Целта на Доркбот е: да даде на творци/програмисти/инженери възможност да чуят неформалното мнение на своите колеги; да се създаде форум за представяне на нови произведения на изкуството/технологии/ софтуер/ хардуер; да помогне в установяването и поддържането на сътрудничество между хора от различни професионални области и интереси; да даде на всички възможност да видят  интересните неща, върху които работят нашите съседи.

Runabout project е поредица от интерактивни аудио-визуални пърформанси с постоянно сменящ се състав. Началото на проекта поставят Албена Баева и Петя Боюкова през 2009. Те работят с различни музиканти, които искат да експериментират като разширяват изразните си средства. За целта изработват нови музикални инструменти, които изследват границите между пърформанса, звука и визуалната интерпретация.

Runabout project участва във фестивали за пърформанс и дигитално изкуство като Sofia Underground Fest (2009), "Малък сезон” на театър Сфумато (2009, 2010, 2011, 2012), Da-fest (2009, 2010, 2011), Con.tempo (2011), Панаир на младите (2012), ACT Фестивал за сеободен театър(2012) и MUSIC Lab (2012).

Иванка Могилска е писател. Има три издадени книги: " Иначе казано" – стихосбирка (изд. "Жанет 45”, 2010); "ДНК” – стихосбирка; "Места за загубване” – роман. Участва с приказки в арт акцията на художничката Албена Баева "Универсална среща”, както и в сборника към нея.

Роман Рачков, търновец, дългогодишен привърженик и популяризатор на приложения с Отворен код и тяхното интегриране в публичната среда. Той ще представи: "Свободна библиотека" е дериват на Pirate box, представляващ - мобилен, безжичен рутер снабден с външен диск. Предназначена е за споделяне и разпространение на свободно дигитално съдържане: изображения, текст или звук. Подходяща е за изграждане на децентрализирани, автономни дигитални библиотеки достъпни с помощта на мобилен телефон, таблет или лаптоп, дори и на места на които няма достъп до Интернет.

Дилян Бакалски е изучавал и специализирал последователно: промишлен дизайн, плакат и дигитални изкуства. В момента изследванията му се движат по тънката електриково-зелена линия между изкуство и наука. Той ще представи  "Рисуващи роботи" - инсталация PureData - Gem library, webcam, pduino, arduino, servo, рисунки вариращи размери. Рисуващата машина е интерактивна инсталация, чиито творби са синтез между няколко фактора - програмата, която изпълнява, влиянието на публиката върху нея, околната среда и динамиката на двойното махало. Експериментът трансформира хипотетично предвидимо - непрeдвидимите данни в графични изображения - генеративни рисунки.

13 октомври (неделя)

09:00 ч. – Стартира инсталиране на творбите, които ще останат в предвидените пространства до 19 октомври:

"Разговор" – инсталация на Самуил Стоянов - клуб "Таралеж";

"Злато" – инсталация на Самуил Стоянов, до спирката на Централни Хали

Самуил Стоянов е художник и културен активист, който живее и работи в Добрич и София. Освен участието си в над петдесет колективни, международни изложби той  има над  десет самостоятелни  такива, в страната и чужбина. Носител е на редица награди за художници, най-значимите от които са Наградата БАЗА, 2009 и Наградата Гауденц Б. Руф, 2011. През 2010 той е пребивавал в International Studio and Curatorial Program (ISCP), Ню Йорк, САЩ. Самуил Стоянов е представен в списание Frieze от Недко Солаков за юбилейното издание 141, от септември 2011 (20/20 статия). Работи в областта на всички съществуващи медии. Третира разнообразни теми от настоящето, опитвайки се да изследва различни им аспекти, които го интересуват. Понякога със скептицизъм, често използвайки остра ирония.

"Sign in” - инсталация на Зара Александрова, в пространството край ул. "Опълченска” (с/у хотел "Янтра”), стъпала до сградата на Български Пощи, Кино "Полтава”

Зара Александрова е родена в град Стара Загора, живее и работи във Виена, Австрия. Завършила е бакалавърска и магистърска степен в Национална Художествена Академия, гр. София. Участвала е в над петдесет изложби в България, Австрия, Германия, Турция, Дания, Франция, Холандия, Русия, САЩ, Швейцария и др. Печелила е множество награди, сред които 2-ра награда от "Gesellschafter ART. AWARD”, Aktion Mensch Und ART. FAIR 21, EXPO XXl, Колн Германия. Зара Александрова е открила две самостоятелни изложби – "Забравено”, галерия Сариев, Пловдив и "Документи”,  "Място за срещи”, Софийска Градска Художествена Галерия.

"Faith No More" – инсталация на Зоран Георгиев, в пространството пред ТИЦ "Царевград Търнов"

Зоран Георгиев е роден през 1985г. в Гевгелия, Македония. Живее и работи в София. Завършил е бакалавърска и магистърска степен по живопис в Национална Художествена Академия, София. Зоран Георгиев има две самостоятелни изложби за 2012г., "Капител" - Галерия 0GMS, София и "Временно, но трайно" - Галерия Сариев, Пловдив. Взел е участие в над десет колективни, международни изложби. Номиниран е за редица престижни награди сред които "БАЗА" и "Gaudenz B. Ruf Award". Получил е награди за съвременно изкуство "ESSL ART AWARD" за 2013г.

"Периоди" – инсталация на Яна Калчева, в градинката пред Факултет по изобразителни изкуства. (от 14 до 20 октомври инсталацията може да бъде видяна в изложбена зала "Янаки Манасиев", Факултет по изобразителни изкуства)

Яна Калчева е родена на 17 номври 1989г. в гр. Ямбол. Завършила е Национална художествена академия - София, специалност "Текстил". През 2012 г. печели голямата награда за най-добър дипломен проект сред бакалаврите в полза на колекцията на SG Експресбанк. В момента учи за магистърска степен при професор Димитър Балев в Национална художествена академия – София. Участвала е и е печелила в редица изложби и конкурси в страната.

"Обичам Те" – инсталация на Виктория Георгиева – ул. "Стефан Стамболов”, в близост до Централни Хали

Виктория Георгиева /MOUSE/ е родена през 1989 г. в град Исперих. Завършила е специалност живопис във ВТУ "СВ. св. Кирил и Методий", Велико Търново. Специализирала е една година във факултет по изобразителни изкуства Куенака, Испания. Виктория е художник с различни интереси - живопис, скулптура, графика, стрийтарт, илюстрации. Тя  непрестанно експериментира. Печелила е редица награди сред, които първо място в Седма Национална изложба, конкурс "Червеното Пони", Пловдив. Виктория Георгиева е участвала в множество симпозиуми, биеналета, фестивали и пленери в страната и чужбина. Печели награди в седма национална изложба, конкурс за наградите на "Начо Културата” , галерия "Червеното Пони” , Пловдив. Виктория харесва колорита, степенуването, красотата на живописта, формите, обемите и въздуха на скулптурата, мечтанието за цветна улица и цветен свят.

"Река от Спомени" – инсталация на Виктория Георгиева – стълби край паметник "Майка България”, ул. "Христо Ботев”;

19:00 ч. - инсталация "Остатъчен продукт" и видеоарт "Ново Начало" на Стоян Илев - кино "Полтава” (вход с/у "Къщата на глада")

Стоян Илев е завършил бакалавърска и магистърска степен по живопис във ВТУ "Св. св. Кирил и Методий", Велко Търново. Участвал в студентски обмен по програма Еразъм в KAUNO KOLEGIJA, J.Vienozinskis, Факултет по Изкуства – Каунас, Литва (стъкло, кожа) и студентска практика по програма Еразъм в Националната Акдемия по Изкуства, Букурещ, Румъния. Специализирал е една година живопис във ВТУ "Св. св. Кирил и Методий", Велко Търново. Стоян Илев има пет самостоятелни изложби, взел е участие в над десет колективни изложби в страната. 

19:30 ч. - "10 min National Museum of Natural History" – видеоарт, автор Самуил Стоянов - кино "Полтава” (вход с/у "Къщата на глада");

20:30 ч. - откриване инсталации "Необратимо", автор Ива Кръчмарска, "Гладни за повече", автор Деница Милушева, "Как виждаш България?", автор Самуил Стоянов - "ДА ДА" бар.

Ива Кръчмарска е родена в град София, където в момента живее и работи. Завършила е бакалавърска и магистърска степен – "Текстил” и "Текстил в изкуството” в Национална Художествена Академия, София. Ива Кръчмарска е представила творчеството си в близо двадесет колективни и самостоятелни изложби в страната и чужбина, между които изложба "Кръчмарска - Грозданов”, галерия "Сезони”, София – 2011г. и "Transform”, Солун, Гърция – 2012г.

Деница Милушева е родена през 1992 г. в гр.София. Завършила е Национална гимназия по пластични изкуства и дизайн "Ак. Дечко Узунов" -гр. Казанлък, специалност живопис. Учи във ВТУ "Св. св. Кирил и Методи" специалност изящни изкуства-скулптура. В момента работи като стажант в клуб "Таралеж" – Велико Търново. Участвала е в редица артистични проекти и колективни изложби. Част от тях са участието и  като асистент в ART Nature Symposium организиран от арт група "Дупини" в село Габровци, проект  "Майстор,калфа и чирака"  през 2012 и 2013 г., изложба на ученици от художествени училища в изложбената зала на Министерството на културата през 2010 и съвместна работа с Кирил Георгиев в Ланд Арт курс при проф.Ст.Лютаков 2012 г. През 2012 г. печели награда за скулптура от участие в студентска изложба на Факултет по изобразително изкуство-Велико Търново.

14 октомври (понеделник)

10:00 ч. – Стартира инсталиране на творби, които ще останат в предвидените пространства до 19 октомври:

"Формообразувания" - инсталация на Виктория Георгиева – тераса на улица "Никола Пиколо";

"Нишка" – инсталация на Виктория Георгиева – тераса на ул. "Стефан Стамболов";

15:30 до 17:00 ч. - "Слово Е Мобиле”, словесен пърформанс на Студентски Експериментален Театър "АЛТ” при педагогически факултет на ВТУ - по автобусни линии № 4 и 40;

19:00 ч. - видеоинсталация - "Davka" и "Дакел" на Севдалина Кочевска – непосредствено до сградата на Български Пощи

Севдалина Кочевска завършва Художествена гимназия "Цанко Лавренов", Пловдив. Изкуството й включва живопис, графика, обект, инсталация, видео. Член на сдружението "Изкуство днес/Art Today”, Пловдив. Живее и работи в Пловдив. Самостоятелни изложби: Клуб "Найлон”, Пловдив (2001); галерия "Лукас”, Пловдив (2000). Севдалина Кочевска е участвала в над тридесет колективни изложби в страната и чужбина.

20:00 ч. – представяне на инсталация "Хванати на въдицата", автор Георги Ямалиев – Бар "ТАМ"

Георги Ямалиев e роден през 1978 г. в гр. Ямбол. Завършва "Педагогика на изобразителното изкуство" - бакалавър (2003-2004) и "Семиотика на изобразителното изкуство" - магистър, в СУ "Св. Климент Охридски". От 2007 г. е активен участник в редица изложби и проекти в България и чужбина - "Работа" (2007) - инсталация към проекта "Welcome to Reality Hotel", гр. Хале, Германия; "Двойствени измерения" (2008) - инсталация към изложбата "Пробив в ежедневието" по проект "Брод", галерия "Моторенхале", Дрезден, 27.08-06.09.2008 г.; " Да бъдеш, но кой...?" (2008) - авторски мултимедиен пърформанс към международния фестивал на акцията и пърформанса "Sofia Underground" 17-18 май, София; "Виртуален организъм" (2009) - инсталация, М-тел награди за съвременно българско изкуство, Варна, 17.07.2009-17.08.2009 г., Пристанище Варна, склад 7; "I'm my belongings and if I lose them, then who I am?" (2011) - инсталация, част от проекта "Дехуманизация", Български културен институт - Братислава, "Eternal life – mission possible" (2011) - инсталация, резидентна програма в Арт център Ифитри, гр. Есаоира, Мароко - 09.09-22.09.2011; "Хванати на въдицата" (2012) - видео инсталация част от Водна кула арт фестивал, Vivacom Art Hall, София, 23.06-30.06.2012; Цензурирано – авторски проект, галерия Кредо Бонум, София-  2013 и др.

21:00 ч. - прожекции на видеоарт и пърформанси на съвременни автори – Бар "ТАМ".

15 октомври (вторник)

15:30 до 17:00ч. - "Слово Е Мобиле”, словесен пърформанс на Студентски Експериментален Театър "АЛТ" при педагогически факултет на ВТУ - по автобусни линии № 4 и 40;

16:00 ч. - редставяне на инсталация "Psy Societe" на Трифон Ташев към eX Art Foundation – Факултет по изобразителни изкуства;

16:30 ч. - прожекции на видеоарт и пърформанси на съвременни автори – Факултет по изобразителни изкуства;

19:30 ч. – пърформанс "Алхимия" и видеоарт "Нирвана", автор Аделина Попнеделева – ул. "Стефан Стамболов” (Панорамна тераса)

Аделина Попнеделева е родена в София, където живее и работи по настоящем. Завършва Национална художествена академия в София през 1988. През 2008 защитава докторска степен по изкуствознание и изобразителни изкуства в Националната художествена академия, където от 2012 г. е и доцент. Работи в областта на обекта, инсталацията, пърформанса, видео арта и фотографията. През 2008 г. получава наградата Гауденц Б. Руф за ново българско изкуство в категория утвърдени автори. През 2010 г. получава Почетен диплом за документалния филм Фреш от 18-тия Фестивал на българско документално и анимационно кино Златен ритон. Сред последните и самостоятелни изложби са: Интимно и публично, галерия Резонанс, Пловдив, 2011; Фреш, галерия Буларт, Варна, 2011: 4 седмици и половина – част II, галерия Арт Алея, София, 2011. Нейни произведения са притежание на Музея за приложно декоративно изкуство, София; Фондация Демокрация, София; Софийска градска художествена галерия; Галерия Витоша, София; BBI (Belluard Bollwerk International), Фрибург, Швейцария; Фондация Конрад Аденауер, Берлин, Германия; частни колекции в Англия, Италия, Белгия, Германия, Франция, Чехия и България.

16 октомври (сряда)

11:30 ч. - презентация за ученици на тема "Намесата на съвременното изкуство в градската среда" в Американски колеж "Аркус”

15:30 до 17:00 ч. - "Слово Е Мобиле”, словесен пърформанс на Студентски Експериментален Театър "АЛТ” при педагогически факултет на ВТУ - по автобусни линии № 4 и 40;

19:30 ч. – литературен пърформанс "Ljubicica", автор Димитър Грозданов – НЧ "Надежда" - "Арта";

Димитър Грозданов е български изкуствовед. Завършил История и теория на изкуството в Художествената академия. Участва в колективни изложби у нас и в чужбина. Има около 40 самостоятелни изложби в България, Франция, Швейцария, Германия, Холандия, Турция, Тунис. Основател на фестивала "Процес - Пространство" в Балчик (1992). Президент на Триенале София '96. Куратор на различни изложби ("Тухлата", "Ухото на Ван Гог", "Лабиринт", "Голямата графика", "Безопасна игла", "Болница за влюбени" и др.).
Главен редактор на списанията "Изкуство" и "Изкуство - Art in Bulgaria".

20:30 ч. - прожекции на видеоарт и пърформанси на съвременни автори – НЧ "Надежда" - "Арта".

17 октомври (четвъртък)

10:00 ч. – презентация на тема "Намесата на съвременното изкуство в градската среда" в ОУ "Димитър Благоев”;

18:00 ч. – представяне на инсталация "KUNST MACHT FREI", автор Стефан Божков – ул. "Стефан Стамболов" (Панорамна тераса)

Стефан Божков е роден в Панагюрище през 1961 г. Завършил е казанлъшката Художествена гимназия. Предпочитаните техники, в които работи са графика /литография/, смесени техники/рисунка, фотография, колаж/. По-значителните му самостоятелни изложби в страната са в София, Пловдив и Варна. Участвал е и в ред международни изложби и кураторски проекти. Представял се е на графични форуми в Гьорг (Унгария), Любляна (Словения), Ферол (Испания), Канагава (Япония), Сент Никлаас, Вилнюс (Литва, Ню Йорк (международна изложба "Екслибрис"), Варна, Пловдив и др. Носител е и на награди от II международно триенале на графиката в Прага, от конкурсната изложба "Фантастична графика" (София, 1988) и др.

18 октомври (петък)

14:30 ч. – "Силуети" -  пърформанс със деца, автор Гергана Пенова – парк "Марно Поле”

Гергана Пенова е родена на 02.08.1977 г. Работи в Младежки Дом, Велико Търново,  като главен специалист, арт терапевт. Завършва ВТУ "Св. св. Кирил и Методий” със специалност  преподавател по изобразителни изкуства, скулптора и керамика. Гергана има участия в няколко проекта, един от тях е "Подадена Ръка” – Арт терапия на деца настанени в ДДЛРГ "Пеньо и Мария Велкови”, младежки общежития към "SOS-Детски селища”- гр. Трявна и деца с ментални и физически увреждания от общността от 2003-2008 г. Взима участие като лектор в международен проект по програма Грюндвиг, работни ателиета за хора с редки болести. Гергана има участия в редица изложби в страната и чужбина.

19:00 ч. - Видеоинсталация на детски рисунки – Непосредствено до сградата на Български Пощи

19 октомври (събота)

19:00 ч. – "От А до ЯR" - пърформанс и изпълнение на поетични текстове от представленията "Dirtify/WarX" (Сфумато 2009), "ХлRб и Зрелища" (Сфумато 2010) и "4х4" (12 представления в 6 града през 2011 и 2012, финансирано от Art Office) – автори -  ЯRсен ВасилеВ, Ангел Додов и Радослав Чичев.

От "А до ЯR" продължава традицията на изпълнение на поетични текстове от представленията "Dirtify/WarX" (Сфумато 2009), "ХлRб и Зрелища" (Сфумато 2010 г.) и "4х4" (12 представления в 6 града през 2011 и 2012 г., финансирано от Art Office). Текстовете и гласът са на ЯRсен ВасилеВ. Музикалната среда е създадена специално за представлението от Ангел Додов и Радослав Чичев. Осем oт стихотворенията са съвсем нови (вкл. "Механичната глава", отличено на конкурс Castello di Duino в Италия), две са от дебютната "Сляп виси безкрая" и 2 от стихосбирката "Андрогин".

"ХлRб и Зрелища" - Поетична вечерЯ. За един час сърцето е на масата. Стиховете са на ЯRсен ВасилеВ. Музиката – на Бояна Желязкова. Изяждането е различно всеки път, поезията и импровизациите трансмутират и се променят и всяко следващо представление стъпва върху предишното, разрушава го и преподрежда парчетата му. Като няма ХлRб и Зрелища, яжте нас.

"Dirtify/WarX" - Пърформанс – поезия и музика – menage a trois.
По стихове на ЯRсен от стихосбирката "Сляп виси безкрая” и Мина от стихосбирката "Градове сме, а после пустини".

<< Sever.bg във Facebook >>



Докладвай за нередност в статията
Добави коментар